jueves, 31 de mayo de 2007

QUE BUEN MATERIAL !

Para equilibrar un poco el post anterior, aquí van las mejores bandas de rock que a MI parecer, existen en México... para que vean que no sólo se lo que no quiero, también se lo que quiero. Las quise categorizar por bandas locales, bandas legendarias y las mejores… y pues el orden de numeración es también el orden de mi preferencia… a ver si me salen las cuentas.

Las locales

1.Gabriel Aury
2.Kamikaze Fever
3.Becker
4.Vainilla
5.Porter
6.Shanrei
7.Defreid
8.Disidente
9.Descartes a Kant
10.Cute Cats
11.A veces a veces
12.A priori

Es dificil calificar el trabajo de una banda y compararlo con otro. lo que sí, es que en Guadalajara algo está ocurriendo. va lento pero cada vez parece más claro que algo cambia... más bandas sin miedo a la autenticidad... aquí reducidas a 12 muy personales.
Las legendarias… mueran, revivan, hagan lo que hagan, dejaron en mí una huella imborrable
1.Caifanes
2.Guillotina
3.Maná
4.Fobia
5.Molotov
6.Azúl Violeta
7.Zurdok
8.Ely Guerra
9.La Gusana Ciega
10.La Barranca
11.Café Tacvba
12.Santa Sabina

Si, ya se, algunos saltarán: ¡Cómo Café tacvuba y Santa Sabina hasta el final!, ¡Cómo Maná en tercer lugar!. Esta es la lista y se joden, al cabo es mi blog /je… no, la neta es difícil definir un orden porque es muy subjetivo, pero sí, sin duda aunque reconozco que Maná lleva mucho tiempo haciendo la misma música, sus conceptos suelen ser débiles y sus alardes fiesteros rozan (y restriegan) en el mal gusto, con sus primeros discos me influyeron mucho sobre la emotividad y sentimiento con que se compone e interpreta una canción (digamos que su tercer lugar es más nostálgico). Seguro faltaron algunos como Rockdrigo González, el Tri, Gerardo Enciso… y muchas más que quizá he olvidado... (comentenme cuál me faltó)... Pero bueno, para que explicar… la lista habla sola.

Las mejores

1.Zoé
Pensé en acompañarlos con Plastilina Mosh, por su originalidad; con Julieta Venegas, por su trayectoria y su composición diversa y muy propia. Por supuesto que Bengala faltaría en la lista, pero cuando pienso en Zoé, creo que necesita estar así en un peldaño solo. Y es que no tiene comparación. Zoé supo acortar distancias entre las preferencias masivas (mayormente poperas), las estrictamente roqueras (anti-poperas), y la critica, tanto de músicos y periodistas. A todos nos puso al tiro al unificar la visión de un rock universal, sin ostentaciones por el entretenimiento. Todo cabe en Zoé: es una banda que se ha manejado de forma independiente durante varios años. Tiene un sonido sólido y distintivo, tanto en la voz de León y sus letras, como en la instrumentación. Y algo importante: son talentosos y no tienen problema con eso, demostrando que la honestidad no debe pelearse con el buen gusto. Es una banda a prueba de malinchismos y eso es verdaderamente loable, pues Zoé no toca nada mexicanesco para levantar la bandera tricolor. Su música es sobria, emotiva y contundente. Escurridiza a las impresiones reaccionarias. Alentadora para las nuevas generaciones. La mejor banda de México por mucho, le pese a quien le pese.

NO ME GUSTAN

Mucho se ha hablado del respeto a las propuestas, de la crítica constructiva. De que “que no te guste a ti no significa que sea bueno o malo”. Y sí estoy de acuerdo que hay público para todo y que toda propuesta es válida en tanto se produce con honestidad, pasión y esfuerzo. Pero chale, necesito, quizá para mitigar mi desacuerdo y mi tristeza sobre el panorama creativo que YO percibo como carente de frescura y autenticidad (hablando de música popular alternativa, Rock pues, y sus fusiones), dejar aquí escrito, los que no me gustan. Así será como esos traumas que sacas cuando lo enfrentas y lo admites y ya, puedes estar después sin rencores, pues ya lo desahogaste. La neta no busco poner en duda su honestidad o calidad. Simplemente enlistar las propuestas que para MI, no sirven. Es posible que algunas de estas bandas que mencionaré, algún día compongan una rola o disco (lo dudo) que me guste, y no faltará el que diga que en vivo suenan bien perro, bla bla… me avocaré más (sin ser ningún especialista en el tema. Pues ni soy melómano, ni critico) desde mi perspectiva de músico y de consumidor de música, a basarme en un cd o algunas rolas que escuché… (así que no me hagan mucho caso). Bueno, con respeto a todas las bandas y sus fans ahí les va este veneno de desilusión que no me deja seguir!... Varias de estas pues vinieron acompañadas de ingeniosas estrategias propagandísticas, por lo que el desencanto fue mayor al escucharlas.

NO ME GUSTAN

Volován (no entendí eso del maduro y triunfal regreso)
Los Dynamite (más glamour que propuesta)
Subdivision (reviviendo la Manchester setentera con actitud contemporánea)
Clondemento (System of a Down, sí que tiene admiradores)
Motel (¿donde está la composición?)
Panda (me laten muchas de sus melodías pero no tengo tiempo para buscar a quien le copiaron)
Natalia y la Forquetina (que felicidad)
Moderatto (la baladita está pegajosa, pero… ¿ya estuvo no?)
División Minúscula (la decepción mayúscula)
Alkol (Alcohol no va con “k”)
Jumbo (atrás quedaron los buenos tiempos)
Alison (sin comentarios)
Delux (Desucks)
Thermo (con dedicatoria a mi amigo guitarrista)

Bueno, no quiero ser destructivo pero en mi opinión no hay mucho que reconstruir. Las tres bandas locales que menciono pues simplemente vamos por propuestas distintas y pues no me laten. En el caso de las regias y las DFectuosas, rescataría la propuesta de Panda salvo que como dije, no confío del todo. Los Motel pues están bien morros, a los Jumbo no se que les pasó y Moderatto son grandes músicos pero en sus respectivas bandas, en las que suelen ser más auténticos y creativos.

Seguro se me escapan muchas, pero que más da… ya hablaremos después de las que se llevan todas las fanfarrias y mi mayor reconocimiento.


FÉRBERE ARS...Una visión critica del arte local

El arte es definido como la expresión de la actividad humana mediante la cual se manifiesta una visión personal sobre lo real o lo imaginado. A lo largo de la historia, la actividad artística se ha distinguido de otras prácticas: desde la simple pericia para producir algo, concebido esto como “arte”, en la antigüedad, hasta la oposición formal frente a la actividad industrial y la producción en serie, a mediados del Siglo XIX; pasando por la separación respecto a la artesanía, en el Siglo XV, por considerar que ésta desarrolla productos múltiples, mientras que el arte es la producción de obras únicas.
Las nuevas tecnologías, junto con los cambios sociales y políticos, que inevitablemente afectan y moldean la expresión del artista, influyen de manera importante en la identidad cultural de un país, una ciudad o un pueblo; gracias (o a pesar) de su difusión y su consumo.
“Los artistas somos huevones porque nadie nos critica, nada mas nos reseñan. O sea, nadie dice -esto ya lo hicieron hace 20 años-“, afirma Ramsés Figueroa es escritor, músico, y diseñador editorial.
El también abogado de profesión, sostiene que la falta de crítica dentro de la actividad informativa y difusora de los medios especializados, trae consigo desinformación y ausencia de criterio, que lo mismo afecta a creadores, que a espectadores, a la hora de producir o consumir, respectivamente, el arte.
“Yo creo que Guadalajara, en ese sentido es de juguete. Es de mentiritas. Unos hacen como que producen, otros hacen como que difunden y otros hacen como que espectan. Y eso pasa porque no hay un puente de diálogo entre el artista y el público, alguien que te diga -lo que este cabrón quiso decir fue esto- y a lo mejor no es cierto, pero que eso genere polémica y que la gente diga -no seas idiota medio, eso no quiso decir-, que sí produzca una reacción, no nada más informar”.
Con la intención de integrar voces y opiniones sobre la oferta artística actual de Guadalajara, a través de un espacio cultural en Internet, Figueroa presenta Férbere Ars, un medio que busca trascender la tarea informativa de responder al qué, quién, cuándo y dónde; para extender un análisis cualitativo y critico que responda, sin restricciones y autocensuras, el cómo.
“La onda es cambiar un poquito la idea que tenemos de un medio de comunicación. El editor de cultura de un medio, por lo general evita el posicionamiento, que alguien diga: esto es bueno o no lo es, y por qué. El fotógrafo va y toma fotos, el reportero hace una reseña y ya cumplió. Y el espectador hace como que la lee y cuando quiere va. O sea, no te origina una compra”
Férbere Ars plantea sí un puente entre los creadores y su público, pero también un foro de intercambio e identidad cultural, que promueva la exigencia no sólo en la concepción artística, sino también en su difusión, promoción y reconocimiento.
“Tú ves el trailer de una película y quieres ver esa película, porque hay una industria detrás, dentro del cine, que su única chamba es cómo le hacemos para que la gente vea esta película. A la hora de vender una exposición o un concierto, nunca hacemos eso. Creo que la estamos cagando y por eso la gente no consume arte local”, afirma.
La idea, como explica su director, no es polarizar o polemizar contra los artistas locales, sino motivar la realización seria y honesta de las obras, que si bien las hay ya, no cuentan con canales de distribución y promoción acordes a la explosión informativa que traen las nuevas tecnologías .
“Por ejemplo, hablando de la plástica local, buscar hacer una reseña y una critica museográfica, pero encargarle la critica a alguien que no sea de aquí para no meternos en grilla, para empezar a generar la confianza. Hablando de una película que por lo general no son de aquí, yo creo que sí lo podemos hacer. Pero primero sentar muy bien las bases que nuestra idea de no es hacer grilla, no pretendemos ser un grupo que le quiere tirar a otro, no”.
Ramsés sostiene que aunque en un inicio, este sitio irá dirigido a artistas y al público de estos, la idea es posicionarlo en el gusto del público en general.
“Vamos a hacer equipos de trabajo, unos de cine, otros de música, otros de teatro, otros de plástica y salir no solo a reportear, sino uno sale a hacer la reseña y el otro sale a clavarse en las texturas. En la museografía, en el discurso museográfico, si hubo luces, si no hubo luces; en un lenguaje muy entendible, lo pueda leer alguien que no sea artista. Para que el espectador sepa a ala hora que va a comprar el cuadro, qué es lo que está comprando”.
Las disciplinas artísticas que abordarán los contenidos serán: la música, la plástica, la literatura, el cine y los medios alternativos, con una perspectiva orientada hacia la actividad local.
“Una vez cotorreando con un cuate que reseña cine, estuvimos platicando de una película de David Lynch, “que está muy chida por esto y esto”, nos clavamos en la trama y total que él terminó diciendo, la neta yo no la entendí, pero está muy chida. Y lees la columna que hizo y nunca te dice que no la entendió. O sea nos preocupa muchísimo no parecer idiotas. -pos no la entendí y ya, qué chingados-. Si tú vas al cine y ves la película y la entiendes, pues mándame un correo y yo lo publico, para que sea como el gol, o sea, lo comentamos todos”

“Creo que en eso el medio es muy ceremonioso, se protege mucho y le da mucho miedo tomar una posición. Creo que es muy importante que el que reseñe, asuma una postura, “a mí no me gustó”, o “a mí sí me gustó, me gustó esto y lo demás no me gustó, no lo entendí”, no se”.

La revista Férbere Ars se encuentra en su etapa de preparación para un lanzamiento oficial, sin embargo, puedes revisar información de interés en www.ferbere.com/ars.html. El nombre se lo pidió prestado a Férbere, un personaje imaginario, habitante de una novela del mismo Ramsés, aún sin terminar. El arte es la luz que se agradece. Refugio de algunos y salvación de muchos otros. No dejémos que se consuma en la pretensión e indiferencia, mejor consumámoslo nosotros, con responsabilidad y honestidad.

lunes, 28 de mayo de 2007

goles, bunkers y finales tristísimos



Este domingo lo viví frente a la tele casi por completo. La Final del Futbol Mexicano, la pelicula Río Mistico, de Clint Eastwood, y el resumen de lo ocurrido en el Festival EXA, por Telehit, conformaron el Zapping de la noche.

Americanista por un día

Primero que nada, debo de reconocer que aunque no soy americanista, lementé que hayan perdido las aguilas contra el Pachuca. El América "propuso" el partido y el Pachuca sólo se dedicó a cortar avances y a medio hilbanar juagadas que, con exepción del gol, terminaban en los pies de los amarillos, que constantemente robaron el balón a los tuzos. En fin, grité con el gol de Cuauhutemoc "Golazo"!! (dos veces, ja ja) y cómo no, su genialidad le dio vida al partido, además es su último gol en el futbol mexicano. Tan solo por ese gol y por el mismo Cuauhutemoc, por lo la historia misma del futbol nacional, debieron ganar las Aguilas, lo merecieron pero pues como dicen: así es el futbol. Ni pex.

Bunkers contra el bombardeo de carencias

De Chile han venido muchas bandas a radicar a México, la más exitosa fue La Ley, pero ya sabemos que exitosa no es necesariamente interesante; Los Tres y Lucybel (me quedo con la segunda) completarían la terna de agrupaciones provenientes de aquél país "delgadito" al extremo sur de nuestro continente, que llegaron para quedarse en la última década (al menos son las que recuerdo). Pero recientemente se empezó a escuchar el nombre de “Los Bunkers”, son seis chavos con look beatlesco, elegante y desenfadado, que tocan precisamente así: desenfadadamente elegante (o viceversa). No he escuchado un disco completo, aún no he tenido la oportunidad, pero al menos 5 canciones sí… (“ahora que no estás”…buenísima) y la neta qué buena banda. Además me pareció poca madre que hayan grabado “Y Volveré”, de Los Ángeles Negros. Los vi en la tele en el mentado EXA y claro que brillaron con luz propia. Cuando tocaron el cover mencionado, volví a experimentar esa sensación traducida en un mensaje: “hey público mexicano, hey músicos… miren lo que tienen aquí… aprovechen lo que tienen aquí”.

Un final más alentador, por favor

En general, el trabajo de Clint Eastwood como director no me gusta. Pero el tema aquí es Río Místico, la adaptación de la novela Dennis Kehane (2001). Siempre he preferido los finales felices, aunque sea un poco, o reflexivos (de perdida alentadores). La primera vez que la ví, cuando recién salió en 1992, me impresionó y me aburrió a la vez, pero sobre todo el final me pareció lamentable, me quedé impotente y por eso la condené de tétrica y pretenciosa (la neta ni conozco la novela). Ayer la volvía a ver en la tele y aprecié más cosas. De hecho la crítica y la academia la alabaron, hasta el Oscar Ganó.Creo que la historia es muy buena, el mensaje es profundo y contundente, y seguramente es a la fecha, la mejor dirección de Eastwood (y musicalización) pero sentí la misma impotencia al final. Me parece excesivo e innecesario restregar un final no feliz. Seguro es más bien mi susceptibilidad al respecto. La película es buena pero después de 15 años para aceptarlo, se que nunca será de mis favoritas.

jueves, 24 de mayo de 2007

Ser FANS... adular y desdeñar

Nos calló como anillo al dedo esto de ser *fans*. Sometemos la virtud del reconocimiento, a la ociosa excusa para evitar (e irreconocer) el arrojo de alguien, hacia la trascendencia, con humildad y autenticidad. El del diferente, el del que desentona con esta veneración.. Chale, y luego aquí en Guadalajara, ja ja. No sólo fue como anillo al dedo, sino como político al hueso. Y es que pues una sociedad tan influida por normas socio-religioso-culturales, pues más va a encumbrar la regla por encima de la excepción.

Los músicos no se salvan de este fenómeno: Adular al posicionado y desdeñar al que sueña con posicionarse, con repercutir, o peor aún, al que está seguro que lo logrará.
Como si no tuviéramos suficientes necesidades de trascender y demasiados lastres propios de una idiosincrasia marrullera, saboteadora, egoísta.

A esto se le aúnan los mitos. Como que el público de Guadalajara es un “público exigente”, que Guadalajara es una ciudad “muy cultural”, “cuna del mejor rock” y otras patrañas. Recientemente vino Silvio Rodríguez y trascendió que la gente en el concierto chacoteaba mientras el cubano cantaba una pieza o transmitía un discurso, que incluso llegaron a gritarle que se callara. Cómo se explica esto?. Una persona paga un boleto para ver a un cantante y se asume como cliente de un restaurante pidiéndole la cuenta al mesero. Pero en fin, ya me desvié del tema.

Que la gente anteponga sus intereses consumistas y lo mismo disfrute de La Quinta Estación, Moderato y Luis Miguel, que de Zoé, la Banda del Recodo o Maná, es entendible pues el espectador es libre de atender la trascendencia de una propuesta o masticar la tonada pegajosa una temporada y luego cambiar de chicle. Pero los músicos deberían distinguirse por hacerse responsables. Sin poses, sin pretensiones, sin competencias. Con un concepto que pareciera que a muchos les suena como agachar la cabeza o traicionar su esencia: la humildad.

Siempre habrá una tripulación que no dejará que se hunda el bote, y yo estaré ahí para reconocerla y eventualmente para apoyarla y sobrevivir con ella al naufragio. Aunque el mar musical aquí sea más que traicionero. La cadena alimenticia se pirateó y todos quieren ahogar a todos, para subsistir como pirañas.

Pero creo que me volví a salir del tema. Se puede señores, se puede ser bueno y ser bueno. O sea, el exceso de talento no es un Rollex en tu muñeca, en un callejón oscuro de la colonia más insegura del mundo. Nadie te lo va a robar y por eso no lo tienes que vender, o te está prohibido compartirlo. Se puede ser talentoso y humilde (aunque seas roquero).

Chale ya me colgué y no se adonde quiero llegar, así que retomaré… Provenimos de una mezcla de raza, cultural e histórica, con ventajas y desventajas. Pero la conquista espiritual ya terminó. Somos libres y llevamos con nosotros las ideas y los cambios. Cambiemos lo que no nos gusta y no lo alimentemos con nuestra indiferencia y comodidad. Seamos más “fans” de nosotros mismos que de los que arrastran masas con discursos baratos. Seamos más “fans” del pintor de la esquina o el músico de enfrente, que del que nos dice la tele. Ahora sí me colgué, a veces la brevedad cuesta trabajo. Saludos a mis fans, ja ja.

miércoles, 23 de mayo de 2007

soñar en cautiverio

Cuánto se nos va de vida en los trabajos de oficina. Horas y horas sentados, cúmulos de estrés, de presión, de ocio, de soñar en cautiverio. Horas de comida, los “pendientes”, las “incidencias”, “enlace de llamadas”, los “oficios”, “acuse de recibido”… No se si reírme o compadecer el sistema. Pensar que de eso ya soy parte. Pensar que tantas personas hacen de estos conceptos su lenguaje común, su razón de ser, de luchar, de creerse útiles en esta vida a la que alguien le estampó el estigma de “productiva”… y muchos más se lo creyeron como una misión. Me da tanta hueva que a casi media década de trabajar así, sólo puedo explicarme que he sobrevivido a esto justamente por esa indiferencia que me permite no tomarlo tan en serio. Pero definitivamente no me es suficiente para sentirme en el lugar adecuado. Hay una alabanza al sistema, que nos arrastra y nos quiere tan serviles, cómo si todos fuéramos iguales, como si sólo soñáramos en escribir correctamente la “orden del día”, cómo si sólo sirviéramos para eso. Qué equivocados estamos al creerle. Pero hay que proveer, hay que trabajar, hay que comer y eso justifica todo, por más que alguien reaccione, por más que no esté de acuerdo. El sistema me absorbe y se ríe de mi arrogancia, pero a fin de cuentas se la pela. Aunque me etiquete, me señale o me persiga, siempre se la pela, aunque sea yo el que se la pele (por ahora). Cuánto se nos va de vida en los trabajos de oficina.

martes, 15 de mayo de 2007

querer, deber, saber... y bla bla bla

En una emisión de Los Años Maravillosos, a finales de los años ochenta, recuerdo que me llamó la atención que Wini le decía en una escena a Kevin, al éste cuestionarla sobre su decisión de seguir o no su romance con otro chico de la escuela (más apuesto, popular y mayor de edad).

Kevin: Cómo que no lo sabes??
Wini: NO LO SE, EN SERIO NO LO SE

Me pareció una representación sencilla de lo que son las mujeres. Simplemente a veces no saben y es en serio (aunque nos parezca desesperadamente inverosimil).

POr qué aludo a este recuerdo? no lo se, en serio no lo se. Lo que se es que ya no quiero sentirme culpable, juzgado. ya no quiero que depositen en mí las expectativas, etiquetas, chantajes, como si todos supieran en verdad quien soy. Qué si sólo cuando deje tal o cual cosa voy a ser libre... para ti, o para él o para ella... patrañas!.

"puedo intuir, puedo ver, puedo pensar pero saber jamás..." eso lo cantaba rita de santa sabina en Azul casi Morado... yo creo que también podemos saber.

No voy solo caminando para no lastimar. No busco lastimar pero tampoco no hacerlo... necesito permitirme ... soltar para poder ver; perder para valorar; olvidar para extrañar, no se... en serio no lo se, pero qué importa. De entrada no quiero llorar con nadie, no quiero consolar a nadie, quiero sentirme seducido un día y desalentado al siguiente, y qué nada pase, que a nadie tenga que dar cuenta de mis sentimientos y mucho menos de los sentimientos de los demás. No quiero trabajar... no quiero ir por ese camino o por otro... no quiero que me desvíen al amor, porque sólo el amor se desviará hacia mí. En todo caso quiero tener paz. No busco premios de consolación en este concurso de cotizaciones sentimentaloides. Puedo mostrar la belleza que hay dentro de mí, pero no es una renta que deba abonar a alguien o algo, para que me permita sentirme un ser bello. No quiero que me acepten, quiero aceptarme yo mismo y regodearme cada vez que lo logre. Toda la vida he sentido que algo "debo" hacer y eso me ha llevado a no intentar, a no gritar, a no exigir... pero ya no más... esta es otra promesa más para restregar en mi conciencia que así soy y así lograré mi plenitud, aunque pierda todo lo que algún día obtuve de alguien. me guiaré ahora con el "quiero" hacer. Lamento mucho mis fracasos y mis intentos disfrazados de voluntad... lamento haberte herido tan profundamente, haber construido una realidad sobre sueños inquietos y movedizos. Tengo que permitirme ser quien soy, y este soy. No le des más vueltas, no te forces a entender algo cuando ya tienes preparada la respuesta como catapulta en posición de ataque. Se vale no saber y en serio no saber. Pero en este juego también se vale no llorar más y querer desprenderse para volar, para entender y tal vez algún día... para saber.